Oshi no Ko é o que Kaguya-sama: Amor é Guerraautor Também conhecido como Akasaka fez a seguir, desta vez delegando funções artísticas a Desejo da escória criador Mengo Yokoyari. Aqueles que esperam outra comédia romântica alegre provavelmente ficarão surpresos: este é um conto de vingança sombrio e assustador, com uma série de insights perturbadores sobre o lado mais sombrio da indústria do entretenimento japonesa. É uma história mais conhecida por seu começo ousado e final menos bem recebido (pelo menos pelos leitores de mangá). E quanto aos capítulos intermediários?
Quando adaptado para anime em 2023, o estúdio Doga Kobo tomou a iniciativa inspirada de adaptar todo o primeiro volume, que serve como um prólogo extremamente atraente e independente, em um único episódio de filme. A desconexão tonal que se seguiu a partir do segundo episódio abalou os espectadores, mas os leitores de mangá já sabiam no que estavam se metendo com esta série e sua premissa deliciosamente confusa e o drama resultante. Lendo a partir do segundo volume, uma vez que nossos personagens principais passaram da primeira infância, suportaram o assassinato traumático de sua amada mãe e ingressaram no ensino médio, em muitos aspectos parece um segundo começo, uma história completamente diferente. No entanto, os eventos do primeiro volume assombram Ruby e Aqua, embora, pelo menos inicialmente, pareça que Aqua é de longe o mais danificado emocionalmente dos dois irmãos.
Yokoyari usa um motivo recorrente de estrelas nos olhos para retratar quais personagens exalam um carisma quase desumano, uma simples identificação de seu “fator estrela”. Ai, quando ela estava viva, tinha estrelas em ambos os olhos, brilhando intensamente enquanto cantava e dançava para seu público de fãs apaixonados, acalmando-os com as mentiras que ela sentia serem semelhantes ao amor. Mulher problemática, em vida ela mesma não tinha certeza do que era amor e do que era mentira; foi só quando ela estava sangrando e morrendo, embalando um Aqua frenético, que ela foi capaz de dizer aos filhos que os amava pela primeira e única vez. Agora, seus filhos herdaram dela uma estrela – uma no olho direito de Aqua e uma no esquerdo de Ruby. É revelador que a estrela de Ruby é brilhante e cintilante, enquanto a de Aqua parece uma entrada para o abismo negro.
Embora dentro dele Aqua abrigue a alma de um obstetra de trinta e poucos anos assassinado pelo mesmo fã obcecado que mais tarde mataria Ai, ele ainda é um garotinho quebrado, traumatizado e desesperado por vingança. Ele é emocionalmente frio, calculista e tende a perturbar adultos e outros adolescentes. No entanto, por trás de seu exterior gelado, ele tem os mesmos sentimentos que qualquer outro garoto de sua idade, incluindo uma vulnerabilidade em relação às mulheres de sua vida. Com Ruby, ele é patologicamente protetor, chegando ao ponto de sabotar a carreira nascente de sua irmã para mantê-la dentro de sua esfera de influência. Entendemos por que ele faz essas coisas, mas com suas manipulações sorrateiras, ele ultrapassa os limites, mesmo que os eventos pareçam dar certo no final.
No que diz respeito a Aqua, ele está conduzindo uma investigação criminal secreta, rastreando testemunhas, fechando acordos para obter informações e testando sub-repticiamente todos os colegas do sexo masculino que encontra com um teste de DNA. Atuar em dramas de TV, reality shows e até mesmo em uma peça de teatro 2.5D são passos calculados para manobrá-lo para mais perto de seu alvo final. Embora seja um excelente ator com talento para “mentiras” (que é um dos temas principais da história), ele não consegue gostar de nenhum de seus trabalhos, pois isso o força a confrontar as emoções que passou mais de uma década enfiando nas profundezas de seu coração.
No entanto, para o leitor, há muito mais a Oshi no Ko do que uma mera história de mistério / vingança de assassinato, e é isso que muitas vezes tornava frustrante a leitura em pedaços semanais durante a serialização inicial. O escritor Akasaka conduziu muitas pesquisas sobre o funcionamento de vários aspectos da indústria do entretenimento e, aparentemente, alguns dos personagens são baseados em pessoas que ele conhece e em suas experiências. Isso significa que, por longos períodos de tempo, a investigação do assassinato de Aqua fica em segundo plano em relação ao tema de cada arco de história, especialmente o arco mais longo aqui, a adaptação teatral de Tokyo Blade, que compreende vinte e seis capítulos (mais de dois volumes e meio). Em termos semanais, isso equivale a cerca de meio ano. Ainda assim, em formato de volume, a história é perfeitamente estruturada e tem um ritmo muito bom. Akasaka estava claramente escrevendo pensando nos leitores de volume, e não nos leitores semanais. Isso também fornece ao anime pontos de interrupção fáceis para sua adaptação, com a primeira temporada cobrindo os primeiros quatro volumes e a segunda temporada cobrindo até o final do volume oito.
Akasaka usa Oshi no Ko mergulhar profundamente na cultura que cerca os cantores ídolos, especialmente nas expectativas irrealistas impostas a eles por fãs legítimos. Aqua acredita que a morte de sua mãe se deveu ao fato de uma fã ter descoberto que ela não era “pura” porque fez sexo e concebeu filhos (informações presumivelmente vazadas para o assassino pelo mentor). Portanto, ele está com medo de que algo semelhante aconteça com sua irmã, ou com a colega atriz Kana Arima, com quem compartilha mais do que uma pequena tensão romântica. Outros temas incluem as dificuldades e compromissos que inevitavelmente surgem ao adaptar um meio para outro (neste caso, mangá para drama de TV, e mangá para peça teatral), além das pressões colocadas sobre os jovens atores pela turba da mídia social, levando a uma tentativa de suicídio particularmente perturbadora por parte de um dos personagens coadjuvantes. Oshi no Ko não ameniza essas questões e deliberadamente chama a atenção de adultos de merda que exploram intencionalmente seus jovens pupilos ou, na melhor das hipóteses, não conseguem protegê-los.
A irmã de Aqua, Ruby, não recebe tanta caracterização, embora saibamos que ela ainda é assombrada por seu passado quando criança morrendo de câncer no cérebro. Superficialmente, parece que ela conseguiu seguir em frente com sua vida com muito mais facilidade do que seu irmão, e ela é retratada principalmente como uma espécie de cabeça-dura, uma garota (relativamente) normal cuja principal ambição é se tornar uma cantora ídolo. No momento, isso a torna muito menos interessante, embora isso seja mais do que compensado pelas outras garotas com quem ela interage regularmente: os outros dois membros do grupo ídolo reconstituído B Komachi.
Kana Arima, com corte curto e boina, é de longe minha personagem favorita, e me sinto um tanto desconfortavelmente chamado pela insistência da história em protegê-la como “um provável sucesso com o otaku demográfico». Kana é uma alegria. Ela é fofa, desbocada, mal-humorada, mas também carinhosa e facilmente conduzida. Uma ex-atora mirim com complexo de abandono, seu ciúme inicial das habilidades de atuação aparentemente fáceis de Aqua logo se transforma em paixão. Pobre Kana – ela raramente tem uma pausa. Eu amo as várias cenas entre ela e Aqua, onde ele falha completamente em entender suas dicas incrivelmente óbvias, e ainda assim ele consegue capturar seu coração ainda mais, inadvertidamente fazendo algo para fazê-la desmaiar.
Devilish Mem-cho (principalmente porque ela usa uma faixa de cabelo com chifres, não porque ela é má) é uma personagem encantadora, uma das mais fundamentadas de todas. Bem, tão fundamentado quanto alguém pode ser como um YouTuber de 25 anos que finge ser uma estudante de 18 anos. Ela é a cola que mantém B Komachi unida, a pacificadora e a líder de torcida. Eu realmente sinto por ela quando ela está presa no meio entre os dois principais interesses amorosos de Aqua, Kana e Akane.
Akane é um curinga, já que seu relacionamento com Aqua é complicado e imprevisível. Ela é uma atriz talentosa e concorda em começar a namorar Aqua como um meio de avançar nas carreiras de ambos. Ela é terrivelmente inteligente (possivelmente até mais do que o próprio Aqua) e, com o tempo, se apaixona por ele de verdade, apoiando-o de boa vontade mesmo em seus impulsos mais sombrios. Ela é a única em quem Aqua confia parte de seus problemas, mas nunca sente que ele é capaz de abrir seu próprio coração totalmente para ela. Há algo nela que o lembra de Ai, então há uma tendência estranha, quase edipiana, na maneira como Aqua interage com ela e com as mulheres em sua vida. Quero dizer, isso é um dado adquirido, considerando que ele era um fã obcecado antes de morrer e reencarnar como filho de seu ídolo. Depois, há o fato de que sua irmã, agora biológica, era anteriormente uma menina de 12 anos que jurou amor eterno ao seu médico adulto antes de morrer. No momento, nenhum dos gêmeos tem conhecimento das identidades de suas vidas anteriores… mas isso pode ficar extremamente complicado mais tarde.
Mengo Yokoyari não é estranho a narrativas emocionais confusas, considerando seu trabalho em Desejo da escóriaque é um dos meus favoritos culpados. Ela traz seu olhar aguçado para o design fluido dos personagens e a expressão sutil para Oshi no Koo que acho que se adapta muito melhor à série do que o estilo de arte comparativamente mais rígido de Akasaka teria. Ai Hoshino e Kana Arima são particularmente icônicos, seu carisma praticamente saltando da página. De vez em quando, ela desenha imagens incrivelmente realistas, de tirar o fôlego em detalhes e composição, entre as cenas mais soltas e cômicas nas quais ela também se destaca. Eu gosto especialmente do uso que ela faz da sombra quando ela invade Aqua quando ele entra em espiral ainda mais na escuridão.
Os capítulos finais do volume 8 se aprofundam um pouco mais no sobrenatural, o que não deveria ser tão surpreendente quando lembramos que se trata de um mangá sobre fãs obsessivos reencarnados como filhos de seus ídolos. Apesar disso, adicionar um personagem de aparência jovem, mas divino, com um ponto de vista aparentemente onisciente é certamente uma escolha, considerando os arcos de história relativamente fundamentados que o precedem. Resta saber quão relevante será o “deus do entretenimento” para o restante da trama.
Para que ninguém esqueça, esta história é essencialmente uma tragédia grega trazida aos gritos para a era moderna e obcecada pelas mídias sociais. Não podemos esperar que isso tenha um final feliz. Embora no decorrer desses volumes Aqua acredite ter resolvido a identidade do assassino de sua mãe, como leitores, temos acesso a informações que provam que sua suposição está errada. Temos um vislumbre de um Aqua que poderia ter sido, alguém que não está em dívida com uma obsessão por vingança, um adolescente normal que pensa que pode ser bom para ele ter um relacionamento normal com uma namorada bonita, alguém que não precisa dirigir-se até a morte prematura por excesso de trabalho. No entanto, sabemos que este Aqua não pode durar, pois estamos apenas na metade da série. Até que ele retorne, pelo menos sua irmã herdou os olhos do abismo estrelado, o que esperançosamente fará dela uma personagem muito mais atraente nos próximos volumes…
Gostei muito de voltar Oshi no KoDepois que terminei de ler os lançamentos semanais em 2024. Quando lido em uma farra de vários volumes, é uma história magistralmente construída com arcos de história discretos que fluem de forma inteligente para o próximo, à medida que o meta-enredo gradualmente se constrói em segundo plano. Com personagens maravilhosamente realizados e drama fascinante, vale a pena retomar, mesmo para os leitores que suportaram a frustrante programação inicial de lançamentos semanais. E aquele final do qual todos reclamaram? Os fios que conduzem a isso estão todos aqui, claros como o dia para qualquer um ver. Eu me pergunto como isso poderá ser reavaliado nos próximos anos.