Para os leitores que desejam acompanhar a história do mangá após o ponto em que a segunda temporada da adaptação do anime terminou, o volume nove é o lugar por onde começar. Oshi no KoO anime da Mangá mantém estreita fidelidade à fonte do mangá, e os quatro volumes abordados nesta resenha contêm o material que espero que seja adaptado na terceira temporada atualmente em execução.
Após sua virada para o lado negro no último volume, desencadeada pela misteriosa e sobrenatural “Crow Girl”, Ruby Hoshino mudou dramaticamente. Ela trocou de lugar com seu irmão Aqua, que, desde que abandonou sua busca por vingança, perdeu a estrela no olho que herdou de sua mãe luminescente. Em vez disso, parece ter sido transferido para Ruby; ambos os olhos brilham com estrelas negras abissais que são hipnóticas para qualquer um que a observe. Daí o grande sucesso do primeiro single original de seu trio ídolo B Komachi, Pop in 2. B Komachi está voando para a estratosfera, e Ruby é seu motor.
Fascinantemente, Ruby, motivado por vingança, é ainda mais maquiavélico que Aqua. Embora ela seja guiada ao longo do caminho pelo gerente de produção de Ichigo (morango), há muito ausente, muitas de suas maquinações mais distorcidas surgem de sua própria imaginação. Aqua fica horrorizado com a mudança completa de personalidade de sua irmã, talvez se vendo refletido em seus olhos negros e incandescentes. Ruby arquiteta uma situação envolvendo o programa de TV na Internet, no qual ela e seu irmão estão envolvidos, que torna seu diretor profundamente grato a ela, e ao longo dos vários saltos de tempo cobertos nesses arcos, ela usa suas outras conexões na indústria para entrar no mainstream. De repente, a ideia de B Komachi fazer a performance no domo, o que sua mãe não conseguiu, parece mais provável.
Ruby não é o único personagem que intui que Aqua desistiu de sua busca por vingança cedo demais. A genial atriz Akane, agora namorada real (em vez de fingida) de Aqua, passou tanto tempo se colocando no lugar de Ai que desenvolveu uma compreensão íntima dos processos de pensamento do ídolo falecido. Isso a leva a identificar o verdadeiro pai de Aqua e Ruby, um personagem que está flutuando na periferia há algum tempo. A revelação de sua identidade não é exatamente surpreendente, mas esse não é o ponto. Existem detalhes perturbadores suficientes sobre sua história e comportamento para dar arrepios aos leitores. Ele é muito não um cara legal. No entanto, a tentativa fracassada de Akane de proteger Aqua de si mesmo abre uma fissura profunda entre eles.
O pobre Aqua não consegue manter uma vida normal por muito tempo. O espectro de sua identidade passada permanece em sua consciência, repreendendo-o por ser brando, por desejar uma vida normal, por desistir de sua vingança. Nossa visão de sua psique é um lugar de pesadelo, a sombra de seu antigo eu, o fã obcecado de Ai, Dr. Gorou Amamiya, aparecendo, falando em sinistros balões de fala pretos. “Apenas deixe seu ódio te guiar”, ele ordena. «Eu deveria sofrer. Acabei de ver Ai morrer. Como poderia relaxar e aproveitar minha vida?» Com emoções negativas tão turvas e turbulentas em seu subconsciente, não havia como Aqua sair ileso dessa história. Uma vez que ele retorna ao seu estado anterior, duas estrelas stygian retornando aos seus olhos, há mais um prenúncio de seu destino final, enquanto ele planeja o futuro de sua irmã sem ele. É doloroso ler esse personagem imperfeito, mas simpático, deslizando ainda mais em direção à autodestruição, mas isso tudo faz parte do apelo sombrio de Oshi no Ko.
A personagem pela qual continuo a sentir mais é Kana Arima. Durante grande parte desta história, ela parecia perdida. Ex-atora infantil talentosa, que não é mais procurada por estar muito velha, ela guarda profundas inseguranças sobre si mesma, exacerbadas pelo abandono por todos os adultos em sua vida. Aqua emparelhar com Akane foi mais um abandono longe demais, e isso a deixou deprimida. Mesmo quando o relacionamento de Aqua implode, Kana não consegue evitar sabotar sua oportunidade com ele. Como Mem-cho intui, Aqua pode ser ainda mais obcecada por Kana do que por ele, mas suas chances de felicidade parecem remotas. Kana está infeliz com sua vida como ídolo, já que Ruby e Mem-cho a superam, e suas tentativas de voltar a atuar levam a um lapso significativo de julgamento que ameaça um grande escândalo. Pobre Kana. Tão fofa e divertida, mas ela parece criada apenas para sofrer.
Gradualmente, todo o elenco díspar da série começa a convergir para o que provavelmente será o último grande arco relacionado à indústria do entretenimento: Aqua e a cinebiografia de seu mentor diretor sobre a vida (e morte) de Ai Hoshino. Quase todos os atores que conhecemos em cada arco anterior são indicados para um papel no filme que Aqua acha que de alguma forma facilitará sua vingança contra seu pai. Embora haja um certo prazer em ver o retorno de personagens recorrentes, o cínico em mim sente que isso se parece mais com peças sendo organizadas em um tabuleiro de xadrez do que com uma narrativa orgânica. Porém, se voltarmos ao primeiro volume, no início de vários capítulos, há flash-forwards com vários personagens sendo entrevistados sobre sua ligação com este filme. Tem sido o plano do autor Akasaka desde o início chegar a este ponto. (Ele está registrado afirmando que tinha o primeiro e o último arco mapeados antes de começar a escrever.)
Há um bom trabalho de personagem nesses volumes, embora, além do primeiro arco sobre as maquinações do programa de TV de Ruby, o aspecto da história da indústria do entretenimento se torne menos envolvente. Até mesmo o arco em que Kana quase se torna vítima de um homem mais velho e seu “sofá de elenco” é interrompido pelas necessidades da meta-trama, e parece inexplorado, mesmo que não seja exatamente um enredo inovador para esse tipo de drama. Talvez seja por isso que Akasaka decide seguir uma direção inesperada? Novamente, parece que o autor está movendo peças em um tabuleiro para alcançar o resultado desejado.
Mengo YokoyariA arte de continua tremendamente eficaz, desde as performances efervescentemente fofas dos ídolos até as cenas psicológicas mais sombrias e assustadoras. A maneira como ela desenha Ruby com olhos que brilham, mas parecem mortos, me dá arrepios. É uma história exagerada, às vezes ridícula, cheia de emoções intensas, e seu estilo faz absolutamente justiça. Embora isso não seja Oshi no Ko na melhor das hipóteses, continua a ser uma novela convincente, um acidente de carro deliberadamente planejado em câmera lenta, enquanto nossos personagens movidos pela vingança se elevam em direção ao sucesso, ao mesmo tempo que selam sua própria queda inevitável.