Les contes de fées jouent un rôle important dans la société humaine. Ils se présentent comme une éducation morale simpliste, des récits de punition et de récompense. Ce sont aussi des expressions d’expérimentation psychologique et philosophique. Les contes de fées ne créent pas seulement des mondes que nous pouvons découvrir ; ils remettent en question ces mondes. Pourquoi les enfants bons et intelligents ont-ils des parents violents, ou pas de parents du tout ? Comment comprendre un monde dans lequel la magie est un pouvoir et peut conduire à une récompense ou à une punition ? Pourquoi, dans ce cas, une déesse est-elle punie parce que les humains ont déclenché une guerre pour son identité ?
Quelles que soient les raisons, la déesse Solange se retrouve à vivre comme Lainey, une humaine parmi les humains. Elle partage une maison avec Daria, une chanteuse talentueuse mais capricieuse dans une auberge locale. Lainey n’essaie pas de faire des choses de déesse ; en fait, lorsqu’elle se trouve capable de guérir une petite blessure, elle est surprise et heureuse de pouvoir faire autant. Au lieu de cela, elle aborde sa punition avec sincérité, essayant vraiment d’aider les gens qui l’entourent. Cependant, lorsque Lainey finit par nourrir le frère du roi, elle ouvre accidentellement une boîte de Pandore. Une fois que le délicat roi du Nord apprend qu’il peut manger à l’extérieur du château, il veut désespérément l’essayer. Et ainsi, déguisés, lui et l’un de ses fidèles serviteurs rencontrent une déesse, même s’ils ne s’en rendent pas compte.
Ce qui m’amène à un point. J’adore les mangas et les bandes dessinées culinaires, et j’aime aussi la cuisine japonaise. Mais personne n’aime autant la cuisine japonaise que les dessinateurs de bandes dessinées japonais. Le détail avec lequel les artistes expliquent comment préparer et manger un bento, l’art qui représente si soigneusement, par exemple, une omelette roulée, est douloureux et exquis. La ville est nue, les rues et les bâtiments sont pour le moins simples, mais des boîtes à bento ? Ils obtiennent narration.
L’art, que je qualifie de simple, mérite une mention. Ce n’est pas le dessin austère de Takako Shimuramais cet art est à la fois simpliste et sans fioritures. Les screentones sont largement utilisés et il y a peu de réalisme dans l’art. Si cela n’était pas si adapté à l’histoire, j’envisagerais de dire que ce n’est pas pratiqué, mais de temps en temps, l’art fait quelque chose de significatif, et je pense que peut-être l’artiste sait ce qu’il fait, mais n’est pas encore tout à fait prêt à le faire.
Cette bande dessinée est profondément liée à l’idée d’histoires. Contes de fées, récits édifiants et récits explicatifs entourent tous les personnages non seulement pour expliquer leur passé, mais aussi pour éclairer leur présent. Tout le monde, qu’il s’agisse d’un roi, d’une déesse ou d’un simple auteur-compositeur-interprète qui ne s’entend pas bien avec les gens, est empêtré dans ses propres histoires, qui commencent à se frayer un chemin dans la vie de chacun. On ne sait pas où tout cela ira. Ce qui motivera ce départ est également inconnu jusqu’à ce que cela se produise, mais seulement quelques chapitres plus tard, nous pouvons voir que ces personnes sont censées se rencontrer. Sinon, comment cela pourrait-il fonctionner pour une déesse, même si elle se contente de préparer le déjeuner ? Nous apprenons un fait clé : si un dieu est oublié, si son histoire n’est plus racontée, il disparaît du monde. Lorsque Solange s’enquiert de la divinité du Sud, elle apprend que le Sud n’a plus de dieux et que son amie n’existe plus.
L’histoire ne propose aucune préfiguration, aucune prophétie. Nous ne sommes pas au courant des conseils royaux ou des discussions diplomatiques. Nous n’avons aucune idée de ce qui va arriver. Et c’est le dernier personnage de cette histoire. Lainey parle souvent des « lacunes ». Les monstres grandissent à partir des lacunes que les humains connaissent dans leur vie. Ses boîtes à bento sont une méditation physique pour combler les lacunes. Il y a des lacunes dans la vie des gens autour de Lainey et, à mesure que nous en apprenons davantage sur elle, nous découvrons qu’il y a des lacunes dans l’existence de Lainey. Lorsqu’elle est confrontée à un autre dieu, Lainey se tient confortablement dans les lacunes de forme humaine de sa propre vie et découvre que ces lacunes sont comblées par des amis. C’est un choix significatif de la part d’un dieu dont l’avenir est incertain, qui fait un choix puissant en tant que petit humain inoffensif.
Il existe de nombreuses lacunes dans le récit qui peuvent ou non être comblées au fur et à mesure que l’histoire progresse. J’adore la construction d’un monde avec des trous intentionnels. J’espère que nous pourrons combler certaines de ces nombreuses lacunes en réfléchissant à la manière dont fonctionnent les histoires sur nous-mêmes et sur notre société.
Nous ne pouvons pas voir l’avenir ici pour Lainey ou pour aucun des personnages – il y a trop de lacunes dans l’histoire. Mais ces lacunes sont remplies de possibilités et Lainey, au moins, ne semble pas avoir peur de tout ce qui peut lui arriver. Elle s’engage à accomplir sa punition et à vivre la vie d’un humain, avec d’autres humains, d’une manière totalement humaine. Ce que nous savons, c’est que Lainey aime préparer des bento car organiser les choses pour combler les lacunes crée une sorte d’ordre qui lui est propre.
Cette histoire d’une déesse de la mort exclue qui prépare des plats délicieux et essaie de faire de bonnes actions en guise de pénitence pour être, vous savez, une déesse de la mort, est épineuse et bizarre, et je pense que je l’adore.