BEASTARS é uma série fascinante no papel, com temas e configurações que estão começando a parecer mais comuns. Usar personagens antropomórficos e peludos como alegoria para questões do mundo real pode ter resultados mistos, especialmente quando a separação entre espécies ou classes de animais pode turvar a metáfora. BEASTARS leva a sério esses paralelos reais, mas não se resume a “essas questões seriam as mesmas se todos fossem humanos”, apoiando-se fortemente na natureza animalesca dos personagens e criando um mundo que é distintamente seu. Na verdade, isso beneficia a série no longo prazo porque torna as alegorias muito mais gerais, em vez de específicas para qualquer questão específica. Existem muitos paralelos com racismo, classismo, sexismo e uma variedade de fobias diferentes que podem ser projetadas em vários personagens, mas todos eles parecem válidos. A maioria das pessoas provavelmente não consegue se identificar com o fato de namorar alguém que tem vontade de comê-los, mas as pessoas podem se identificar com o fato de estarem em relacionamentos com características tóxicas ou perigosas que podem prejudicá-las. O que ajuda a história é que muitos dos horrores deste mundo são mostrados através das lentes de um personagem comparativamente inocente.
Legoshi é a personificação de um “bom menino”. Ele definitivamente se defenderá e ficará violento se a situação exigir, mas ele é um observador manso e com muita introspecção. Seu relacionamento com Haru é distinto na forma como ele tenta contextualizar sentimentos muito agressivos e complicados de uma forma relativamente pura em vários arcos. No entanto, mesmo quando ele supera esses instintos perigosos, ainda existe a sociedade em geral. Ao longo da série, essa é uma linha temática consistentemente recorrente: a visão de mundo pura e direta de Legoshi se destaca contra as mentalidades distorcidas e, às vezes, niilistas do resto do elenco estendido. Todo mundo parece ter se adaptado à forma como essa sociedade animal distorcida é administrada, e Legoshi está constantemente fazendo perguntas porque não quer se conformar imediatamente. É aí que a série está mais forte, quando vejo como Legoshi rebate física e emocionalmente nos diferentes personagens que ele encontra.
Os primeiros volumes mantiveram a escala relativamente pequena na escola, com os três personagens principais sendo Legoshi, Haru e Louis. Assim que o incidente com os leões é resolvido no volume cinco, o escopo se expande, introduzindo novos colegas de classe e, eventualmente, novos adultos, cada um com sua própria maneira de sobreviver e de se expressar. Louis tenta sobreviver no mundo assumindo várias formas de poder, seja através de uma educação bastante talentosa ou assumindo um papel de liderança no submundo da sociedade. Do caso extenso, a jornada de Louis é a mais dinâmica, vê-lo cair em diferentes posições de poder, mas sem nunca ficar feliz com nada, foi extremamente triste. Mesmo quando ele foi forçado a tomar ações mais extremas do que Legoshi, eu entendi o porquê.
Alguns personagens, como Haru, são incrivelmente autoconscientes de sua posição como presas e acabam de aceitar que suas vidas devem acontecer de uma certa maneira, então eles aproveitam ao máximo. Alguns personagens desejam ter relacionamentos únicos com diferentes tipos de animais, sejam românticos ou não. Alguns mostram essas dinâmicas profissionalmente, enquanto outros as mostram de maneiras incrivelmente sombrias e distorcidas. Mesmo quando Legoshi é confrontado com outros personagens que pensam que estão apenas olhando para as coisas, sempre há um tom sombrio ou triste nisso.
Isso não quer dizer que Legoshi seja completamente limpo em suas ações, porque às vezes ele é forçado a se envolver com esta sociedade em seus próprios termos. Mas ver a introspecção de Legoshi sobre como as coisas o fazem sentir, e as justificativas que ele passa para se sentir melhor em relação a elas, é muito interessante. Eu me peguei querendo torcer por esse cara, embora, realisticamente, houvesse um limite para o que ele poderia fazer. Muitos desses temas estão sendo construídos lentamente à medida que a investigação do assassinato na escola começa a progredir de verdade, mas eu diria que esses temas sociais realmente atingem seu auge quando Legoshi deixa a vida escolar.
No início, Legoshi interage com alunos que estão mais ou menos no mesmo nível que ele, mas depois começa a encontrar outros adultos que passaram anos passando pelo que ele está passando agora. Há uma sensação subjacente de que existem muitos personagens que talvez tivessem a mesma quantidade de inocência e esperança que Legoshi tem atualmente, mas eventualmente foram destruídos. Há muita leviandade e pedaços de comédia tanto no diálogo quanto em momentos ocasionais de pastelão. Ainda assim, o tom geral na maior parte da série é bastante triste. Mesmo quando a série começa a construir um vilão final definitivo para o final, eles quase agem como um reflexo sombrio de Legoshi e do que ele poderia eventualmente se transformar se não tivesse algo esperançoso para perseguir.
eu gosto disso Paru Itagaki não foge do beco sem saída que a vida de alguns personagens não pode evitar, nem tenta tornar a série otimista em relação ao futuro. Esta não é necessariamente uma série que deixará imediatamente claro que tudo ficará bem, pois não oferece muitas soluções definitivas para os seus problemas, mesmo no final. Eu pessoalmente fico pensando se isso foi intencional ou se Itagaki levantou tantos problemas, grandes e pequenos, que ela não conseguia encerrar tudo de forma realista. Há algumas pontas soltas no final da série, e a direção geral é esperançosa, mesmo que muitos dos elementos mais sombrios que compõem a sociedade não possam desaparecer. Ainda existe essa ideia de que todo mundo tem que aceitar que coisas de merda precisam acontecer para que o maior número possível de pessoas seja feliz. Itagaki é genuinamente um bom escritor que conseguiu contrastar efetivamente o trabalho exagerado com emoções humanas fundamentadas. Na verdade, respeito o fato de ela ter conseguido fazer uma série como essa que me fez sentir bem, mesmo que as coisas não fossem perfeitas.
Embora eu estivesse feliz com a forma como as coisas terminaram, ainda havia algumas pontas soltas. Talvez isso também devesse estar relacionado ao tema de como nem tudo acabará se resolvendo. Ainda assim, está muito claro que algumas coisas que Itagaki estava montando eram mais importantes do que outras, e quando essas coisas não são resolvidas, fico querendo mais. Isso também se resume a como os pontos da trama são introduzidos. Itagaki às vezes introduz um ponto aleatório da trama do nada que de repente se torna parte integrante do impulso narrativo principal da história. Talvez seja um novo personagem que de repente receba muitos holofotes por causa de como eles se relacionam com todo o resto. Às vezes será uma revelação que precisa de uma resolução, ou às vezes será um elemento quase crucial da história de Legoshi que nunca foi sugerido antes. Já li o suficiente do trabalho de Itagaki para entender que é assim que ela escreve, e não acho necessariamente que seja uma coisa ruim, porque ela muitas vezes justifica a inclusão de personagens repentinos ou pontos da trama. Ainda é tematicamente consistente, e nunca houve um ponto em que a série mudou tanto que eu levei uma chicotada. Mas o problema é que à medida que a série avança e mais pontos da trama ou personagens são introduzidos, fica claro que alguns elementos definidores da série foram perdidos na confusão.
Eu acho que Haru é provavelmente a maior vítima disso, já que suas aparições ficam visivelmente menos frequentes à medida que a série avança, a tal ponto que houve grandes períodos de tempo em que eu simplesmente esqueci que ela existia. Isso é um problema quando literalmente o relacionamento dela com Legoshi é uma de suas principais forças motrizes. Eu entendo a posição dela como alguém muito mais cínica, mas essa é mais uma razão pela qual eu queria ver mais interações entre os personagens. Teria sido bom ter uma ideia mais clara do que exatamente ele estava lutando. Como eu disse, sei que Itagaki gosta de brincar com ideias muito gerais, mas comoventes, mas parecia um relacionamento interpessoal que precisava de mais desenvolvimento. Você poderia argumentar que Legoshi passa mais tempo com Louis do que com Haru e, embora eu tenha certeza de que algumas pessoas teriam preferido isso, não era essa a direção que a história estava tomando.
Se há um ponto positivo na introdução de mais personagens e pontos da trama, é que Itagaki definitivamente consegue mostrar mais suas proezas artísticas. Sempre achei seus designs muito interessantes porque claramente se inclinam para o exagero e o desenho animado. Há até momentos em que alguns personagens se parecem Looney Tunes personagens. Não tenho certeza se essas são inspirações diretas, mas gosto de como todos são expressivos. Até mesmo Legoshi, que tem uma expressão vazia padrão, consegue criar looks incríveis, e as proporções corporais de todos podem mudar de maneira exagerada. A aparência esboçada quase como um lápis de todos permite que a série também se destaque. Se você é alguém que só conhece BEASTARS através de sua adaptação para anime, tenha em mente que as coisas vão parecer muito diferentes, mas na verdade eu gosto um pouco mais desse estilo porque ele ainda brinca com as ideias de contraste de Itagaki. O fato de os personagens de desenhos animados lidarem com questões adultas e do mundo real, eu acho, funciona a seu favor. Gosto de ver como Itagaki desenha diferentes animais e quais características desses animais acabam ganhando mais destaque. Existem até alguns layouts estilísticos que aparecem ocasionalmente, principalmente quando Legoshi está passando por uma grande crise emocional ou introspecção filosófica.
A série tem muita ação, mas é aqui que as fraquezas do estilo artístico de Itagaki aparecem um pouco. Grande parte da ação não é particularmente bem coreografada ou bem enquadrada. Às vezes, pode parecer completamente confuso devido ao estilo de desenho incompleto. Há literalmente e figurativamente muitas partes móveis acontecendo, mas de qualquer maneira, esta não é uma série que você realmente lê por sua ação. Você lê para ser atraído para este mundo, imaginando se os personagens conseguirão o final feliz que desejam.
Esta é uma série que mais pessoas deveriam ler. Pode não parecer definitivamente completo com muitas partes ramificadas que nem sempre obtêm resoluções claras. Ainda assim, a forma como utiliza a sua premissa e ambiente para comunicar as suas ideias é genuinamente excelente. Esta série atinge o equilíbrio perfeito entre inocência e cinismo, esperança e realismo. Tem um personagem incrivelmente simpático com um elenco expandido muito interessante que está apenas fazendo o seu melhor para viver neste mundo incrivelmente confuso, que é algo que a maioria das pessoas deveria entender, mesmo que não sejamos ursos ou lobos pensando se queremos literalmente comer nossos parceiros. BEASTARS pode ficar um pouco confuso tanto narrativa quanto artisticamente, mas mesmo essa bagunça ainda influencia seu charme geral.











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